城市古堡

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猫的报恩-体育版

2010/06/07 17:42,作者ttdz
北京老城区的胡同里有很多猫,中国大陆在小学语文课本就有一篇老舍先生写北京胡同里猫的文章。

我老丈人家祖上是紫禁城里的花匠,在我夫人出生前就开始在四合院里养猫了。胡同里养猫不同于楼房,基本都是散养在院子里,只有吃饭睡觉刮风下雨的时候猫才回家。猫捡回各种东西来"报恩"并不算少见,现在散养在大杂院里的3岁白色母猫毛头经常会把老鼠、壁虎、刷子之类的东西送到门前。

不过最近毛头似乎发现我们俩口发胖的厉害希望我俩能增加运动

每天都会发现它叼回一个或者俩羽毛球 ,昨天早上没起床就听见噼里啪啦的响动,开门一看竟是个鸡毛毽子……
估计都是附近人家孩子打到屋脊上不要的东西……
自打周2开始的6天内,毛头总共捡回了9只羽毛球和1个毽子

遂和夫人决定每日饭后要多运动,不要浪费毛头一片苦心


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附小学课本上 老舍先生的《猫》

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2010/06/07 17:42 2010/06/07 17:42

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日本二手相机店 汇总

2010/04/01 12:41,作者ttdz

关键是你是否有自由行的时间 
大阪是我一个喜欢淘换老相机的朋友带我转的
很可惜没去成大阪梅田站 2个二手相机店
基本你要跟团 可以说完全没空让你这么干


关键是你是否有自由行的时间  大阪梅田站有2个二手相机店  朋友介绍给我的
*カメラの大林:大阪市北区梅田1-3-1-100 大阪駅前第1ビル1F TEL06-6341-8091
這家店新品、二手品、委託品都有,當時在這家店裡有… 5 支 28-70mm F2.8L,試得很開心~

*OSカメラ本店:北区堂山町15-17 ACTⅢ1F TEL06-6364-2774  http://www.os-camera.com/
這家店,沒有賣 Canon "小台"相機,都是賣 120 相機,害我走了好遠的路…

以上這兩家都在梅田駅附近

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2010/04/01 12:41 2010/04/01 12:41

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从日本归来 随便贴一张吧 最近太忙没时间整理

2010/03/05 11:02,作者ttdz
除夕晚上在大阪

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2010/03/05 11:02 2010/03/05 11:02

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今年看到的最喜欢的一张新闻照片

2009/12/29 16:33,作者ttdz

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更多新闻照片 《你所未见的2009》
http://news.163.com/special/0001125G/u2009ending.html
2009/12/29 16:33 2009/12/29 16:33

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把李开复 当 蛤蟆 扎 ……

2009/09/07 19:17,作者ttdz
笔者在群组里发现了这样一幅漫画
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开复李被当了VC被比做大蛤蟆…… 显然恶搞的人是声讨VC的人群中一分子

声讨VC的人群,主要是两类,一是产业分析人士,二是想拿投资的人。对于产业分析人士,无可厚非,目前国内的VC在国内的投资理念的确有很大问题,这些分析有助于VC向着良性发展的转变,但是对于想拿投资的人来说,骂VC没有任何意义。


谈VC其实就是谈生意,和我们谈代理商、谈客户没有区别,我们谈客户的时候,要向客户介绍自己的产品和服务,至于客户买不买,首先要看客户有没有需求,第二要看客户对我们的产品或服务是否认可,谈不成很正常,那就去别人谈,如果总是谈不成,那我们要反思我们的产品或者服务适合不适合市场需要,该做的就是转变思路或者提升自己产品服务的价值。这点道理大家都明白,可是为什么到了谈VC,有的人就开始天天埋怨?道理很简单,大部分抱怨VC的创业者恰好是准备空手扎蛤蟆的,希望凭着项目书就拿到钱,有钱了再开始干,VC是成就他理想的前提,项目的生死取决于VC。

把自己的命运捆在VC身上,是自己的问题还是VC的问题?答案显而易见。如果真的觉得你的项目有你说的那么好,卖掉你的房子你的汽车,好好做起来吧。要是没有房子没有车,就去借钱,你不是有信心吗?如果连钱都借不到,劝你还是先去上班吧,有人会把钱赌在一个连借钱都借不到的人身上吗?

相关资料:
今天(7日)上午,刚刚从Google辞去全球副总裁一职的李开复,宣布在清华科技园成立自己的投资公司“创新工厂”,该办公地点距离Google中国仅几步之遥。

  参与“创新工厂”的投资方有柳传志领导的联想控股有限公司、郭台铭领导的富士康科技集团、俞敏洪领导的新东方教育科技集团以及YouTuBe 和PayPal 创始人陈士骏等,“创新工厂”在未来5年将投入资金8亿元人民币。

  此次,李开复将成为该投资公司的董事长和最大股东,此举也完成了他要“做老大”的愿望。

  李开复的投资公司将会采用教练式的新方式,即在选定项目后,李开复会以亲自出任CEO的方式协助创业团队,直到成熟之后再进行独立。

  李开复在新闻发布会上对中国年轻创业者评价极高,但他同时表示中国的创业者相对年轻,可能还需要一个老师慢慢地去辅导几年才能翅膀硬了,真的去领军。这是他此次做投资公司的主要原因。

  目前,“创新工厂”已经开始招兵买马,招聘范围包括软件工程师、产品经理、用户体验设计师等岗位。

  对话李开复

  FW:为什么新公司要放在Google隔壁?

  李开复:可能待在中关村太久了,有了情结。

  FW:刚离职三天便火速成立新公司,之前早有准备吗?

  李开复:我8月5日提出离职,3天后得到同意,8月8日起,我除了帮谷歌中国做职责内的事,还在4个星期内和“亚裔创投教父”刘宇环完成了整个计划、融资和战略合作。

  FW:为什么会选择在这个时候做投资行业?

  李开复:中国的电子商务和手机3G网络都刚起步,且中国经济在全球率先复苏,我觉得这是很好的机遇。

  FW:选合作投资人标准是什么?

  李开复:不仅考虑资金,更希望是现代行业领袖,对年轻人除了资金帮助,还有心理上的帮助。

  FW:资金主要投资方向是什么?

  李开复:主要为大学生创业提供平台,集中在互联网及信息技术行业等。

  FW:希望投资达到什么效果?

  李开复:能够发现一批下个时代的商业领袖,每年创造3到5个公司,出现几个改变世界的项目。

  FW:你们的VC与天使投资有什么区别?

  李开复:我们不直接向单纯项目投资,只接受带项目来的人加入,将在“创新工厂”孵化这些项目,然后让他们独立,我们更多是充当“教练”角色。

  李开复

  1988年获卡内基梅隆大学计算机学博士学位

  1996年-1998年担任SGI公司的多媒体软件子公司CosmoSoftware总裁

  1998年7月加盟微软公司

  2005年跳槽谷歌任全球副总裁、大中华区总裁

笔者注:扎蛤蟆是钓鱼常用的一种技巧 经常被比喻为找第一桶金和投资

创新工场 http://www.innovation-works.com/Philosophy.asp

2009/09/07 19:17 2009/09/07 19:17

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周末去看了Video Games Live中国巡演 北京交响音乐会 童年回忆啊都是

2009/09/07 12:16,作者ttdz


VGL创始人:Tommy Tallarico 很赞 和 指挥 在下半场 拎起吉他 自己操练
还带了两把电琴

Tommy 开场讲话:别把这当严肃的交响音乐会 当这里是夜店
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•Mario™马里奥®
•Zelda® 塞尔达®
•Halo® 光环®
•Final Fantasy® 最终幻想®
•Warcraft® 魔兽争霸®
•StarCraft® II 星际争霸II
•Sonic™索尼克™
•Metal Gear Solid® 潜龙谍影®
•Kingdom Hearts 王国之心
•Castlevania® 恶魔城®
•Metroid® 银河战士®
•God of War™ 战神™
•Pac-Man 吃豆人

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超过20个以上的老式经典街机游戏 from Pong® 乒乓® to Donkey Kong® 大金刚® including such classics as Dragon‘s Lair 龙穴历险记 ,Tetris 俄罗斯方块, Frogger 青蛙过河, Ghosts ’n Goblins 魔界村,Gauntlet,Space Invaders 太空入侵者, Outrun 户外狂飙

什么是VGL?
作为一款游戏最重要的组成部分,从《PONG》开始的简单音效到《潜龙谍影》这样如电影般恢宏的精彩乐章,音乐与游戏已经越来越密不可分。时至今日,游戏音乐已经不仅仅作为游戏中的 背景音乐存在,而是逐渐与游戏系统与游戏人物一起,成为构成游戏世界观的重要元素。Video Games Live就是一场以游戏音乐为主题的电玩交响音乐会,以最大限度展现游戏音乐无穷魅力的综合舞台娱乐。

火爆全球!
VGL是目前世界上最受欢迎也是最成功的电玩音 乐会之一。VGL的首场公演于2005年7月6日在美国洛杉矶的好莱坞碗(Hollywood Bowl)露天剧场举行,演出票在开售几天内一抢而空,演出当日超过11000名观众令整个剧场座无虚席,场面蔚为壮观。至2009年为止,VGL已经吸引了全球包括北美、南美、欧洲、大洋洲以及亚洲超过30万名观众前往观赏,。而在2009年9月5日,VGL就将首次来到中国大陆,为中国玩家奉上一场精彩纷呈的游戏音乐盛典!

不仅仅是欣赏!
VGL的舞台上除了为大家演奏乐曲的交响乐团外,还会设置有巨大的显示屏,让观众在欣赏音乐的同时,同步欣赏到游戏中的精彩画面与经典桥段。不仅如此,舞台华丽的灯光效果还将随音乐节奏一同共舞,而舞台上还会有真人Coser上台互动表演。观众们不仅仅只是坐在座位上被动地欣赏一场音乐会,而是将溶入到整个音乐会的气氛中,并有机会上台与乐团共同演出,成为VGL的一部分,让整场音乐会成为玩家的狂欢节!

新时代的舞台娱乐!
VGL创始人  音乐制作人Tommy Tallarico与Jack Wall,自从业20多年来,他们俩曾为多部游戏制作过游戏音乐,并且他们还是“多产的游戏音乐作家(Prolificacy in Video Game Composing)”的吉尼斯纪录保持者。他们一直致力于推广游戏与音乐文化,创办VGL也实现了他们俩多年以来的梦想,“谁说游戏助长了孩子们的暴力行为?大错特错!游戏代表了21世纪的新娱乐!”(Tommy语)

玩家的节日!
即将于2009年9月5日在北京首体公演的VGL是首次在中国大陆演出,将为中国玩家带来诸如《超级马里奥兄弟》、《最终幻想》、《潜龙谍影》、《塞尔达传说》、《王国之心》等经典名作的游戏交响乐。
2009/09/07 12:16 2009/09/07 12:16

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昨天北京傍晚的云

2009/08/20 19:55,作者ttdz
开车回家路上拍的

恩  问我开车怎么开?

我的车会自动驾驶

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2009/08/20 19:55 2009/08/20 19:55

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透过照片 彰显人性

2009/02/07 11:03,作者ttdz
詹姆斯·纳特威(James Nachtwey)是一位著名的战地摄影师,他通过草芥百姓的视角,展现出底层民众生活的百态。

作为2007年的TED大奖获得者之一,他的TED愿望,利用他的相机,提高全世界对耐药性结核病(XDR-TB)的认识,并展示数字时代新闻摄影的力量。这个愿望发展成为XDR-TB传播活动,在TED社区的帮助下,2008年10月3日,纳特威的50多张照片,以重磅炸弹的姿态向全球发布。本文回顾主人公纳特威(James Nachtwey)的个人经历,从其经历中可进一步感受为何他提出这样的TED愿望。

 
   

下面是他在2007年TED大会上发表的演讲的汉译稿,由译者听打完成。
       我想先谈一下我的个人经历。1960年代的时候,我还是一位学生,那时社会局势动荡不安,同时个人意识也在觉醒,大家都带有一股理想主义的情怀。那时,越 南正出于酣战,我们国内的民权运动也在蓬勃的发展。那时,每当我看到照片,都会感到深受震撼。政治家和军事指挥家给我们讲述的他们的宏大叙事,而摄影师则 给我们带来了不一样的故事。而包括我在内的数以百万计的美国民众更愿意相信摄影师的故事。他们的照片激起了反对越战的市民游行,也激起了人们废除种族主义 的呼声。摄影师不但记录了历史,他们还改变了历史运行的轨迹。他们的照片成为了我们大家共同的一种认同,这样的集体认同慢慢的演变为集体良心,此时,改变 不但是可能的,也是不可避免的。

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另外推荐 今年3月,瑞士著名电视制片人C·弗雷制作的记录片《战争摄影师》(War Photographer—With James Natchwey)获奥斯卡最佳记录片提名,这是以摄影师为题材的电影首次问鼎奥斯卡奖,记录片的主人公J·纳切威再次备受关注。
  其实,纳切威受到关注由来已久。1985年,他36岁时加入玛格南图片社,在过去20年中,得过各种各样的摄影奖,还创造了一项新闻摄影记录:采访了20年来世界各地发生的所有的战争和冲突,被誉为是20年来“最勇敢、最重要的战争摄影师。”2001年底,由于在图片销售分成方面与图片社产生分歧,他告别了玛格南,和另外6名同行一起组织了一个新的小图片社—Ⅶ,开了摄影师自己拍摄、管理、经营的先河。这是继萨尔加多退出之后,玛格南再次由于著名摄影师离开而面临尴尬,惹得国际新闻摄影界议论纷纷。
  为拍摄这部96分钟长的记录片,从1999年6月到2001年6月,弗雷跟踪采访纳切威长达2年之久,科索沃、雅加达、拉马拉、东爪哇、纽约和汉堡等地都留下了他们的足迹。拍摄方法也很特别:弗雷将一架特制的超小型摄像机挂在纳切威的照相机上,不仅使观众可以看到这位著名摄影师如何观察、如何拍摄,甚至可以使我们听到他的每一次呼吸和每一次按下的快门声,现场感极强。电影用纳切威的一段独白作为开场白:“在现场的每一分钟,我都在想要逃走,我不想看到所发生的这一切。但我是一个拿相机的人,我是按一下快门就躲开,还是应该负起摄影记者的责任?”

导演: Christian Frei
主演: James Nachtwey - Photographer / Christiane Amanpour - Chief International Correspondent CNN / Hans-Hermann Klare - Foreign Editor STERN Magazine

上映年度: 2001
语言: English
官方网站: www.war-photographer.com/fr/
制片国家/地区: 瑞士
imdb链接: tt0309061
2009/02/07 11:03 2009/02/07 11:03

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装B指南之 如何在摄影器材论坛装B

2008/11/20 17:36,作者ttdz
先熟读色影无忌77条军规
然后再看正文

1 任何相机都可以拍摄任何题材!
2 任何胶片都可以拍摄任何题材!
3 任何镜头都可以拍摄任何题材!
4 买能买得起的最好的器材!
5 摄影是用光的艺术,所以,先要用光可以花在器材上的钱!
6 镜头后面那个头固然很重要,但“工欲善其事,必先利其器”更重要!
7 金属器材永远比塑料的好,分量重的器材永远比轻的好,贵的永远比便宜的好,除非你被人宰了!
8 买器材前一定要冷静,买器材时必须要冲动,这是器材物语的理智与情感!
9 假如一件器材买回不久就后悔了,说明它不属于你,赶紧卖掉止损!
10 假如觉得一件器材该换了,无需考虑,立刻换了,因为到最后你还是会换,结果无非是徒增犹豫彷徨的时间罢了!
11 不用担心贬值,器材不是股票,买器材是使用,不是投资!
12 不用爱惜器材,器材没那么娇贵,它存在的意义是被使用,而非供奉!
13 胶片也属于器材,选择胶片的难度不亚于选择器材!
14 没有一步到位的器材,没有一步到位的系统,除非你是个没有激情的人!
15 测光表对于玩家来说,实用意义远远小于亮骚意义,所以,它很重要!
16 不必介意器材是否防水,我们不是新闻记者,不会在大雨滂沱中抓拍抢拍,防唾沫就够了,这样在你口若悬河地炫耀器材时可以更加肆无忌惮!
17 不要买副厂镜头。Carl Zeiss除外!
18 UV镜只有两个牌子,B+W和TIFFEN;UV镜只有一种镀膜,多膜!
19 UV在数码时代,其实是多余的!
20 气吹的牌子叫A+F,镜头水的牌子叫Carl Zeiss,镜头笔的牌子叫MATIN,灰卡的标准叫kodak!
21 附件是器材中相当重要的环节,摄影中最大的附件是车,最常换的附件是模特!
22 玩反转和大画幅有一个重要附件就是放大镜,Schneider是王道!
23 相机是用来拍良辰美景的,不是用来拍牙膏牙刷的!
24 摄影的路上,你总要有一支超广,如果可以,它是HOLOGON!
25 摄影的路上,你总要有一支85/1.4,如果可以,它是85/1.2!
26 摄影的路上,你总要有一支300/2.8,因为400/2.8太长,而200/2略短!
27 当你觉得自己该精简器材的时候,你已经成为了技术派!
28 当你总是觉得自己缺件器材的时候,你就快成为一个器材派!
29 当你觉得自己快要成为一个器材派时,你就已经是器材派了!
30 成为一个器材派高手不比成为一个技术派高手容易,当在同一焦段中有两支以上重复的镜头时,你刚刚踏入门槛!
31 当你连2.8的光圈都觉得小的时候,你已经是一个成熟器材分子了!(这条适用于圣贤书)
32 当你的镜头群中全部都是恒定光圈且一半以上为1.4的时候,你已经走向毒枭的行列!
33 当你拥有“F口28/1.4,F口58/1.2,M口16/8,M口50/1,YC口300/2,YC口85/1.2,EF口50/1,EF口200/2”中任何一支时,你已经无可救药了!
34 当上述镜头中你拥有超过两支时,可以办理离婚、分手、或尽快把另一半的器材热情培养起来!
35 当上述镜头你都拥有时,兄弟,咱们拜把子!
36 器材派没什么不好,可悲的是成了器材派还在器材上说不出个所以然!
37 旁轴的巅峰是ALPA,大幅的终点是Linhof,广角的至尊是HOLOGON,长焦的霸主是SONNER,日本相机都是上不了大席的狗肉!
38 Leica不是品味的象征,是营销的完胜,Leica只有一支镜头,就是那支有着两片萤石的八枚玉!
39 玩镜头就要玩结构,所以要玩Carl Zeiss!
40 于是Leica烧钱,Carl Zeiss要命!
41 Leica的快门再轻,也比不上镜间快门的120旁轴,加上底片的优势,一台BRONICA 645都能将MP打翻在地,所以,以为Leica是终点的人其实是器材的井底之蛙!
42 ALPA加Carl Zeiss镜头是高端摄影玩家的标杆,遗憾的是,达到这个标杆需要浸淫太多器材!
43 好器材和名牌包一样,是需要行家来鉴赏,上来就问价钱的主儿和看到LV就问真的假的一样,跟你不在一个档次,无须搭理丫的。行家一般不问,行家都装深沉地摸摸看看后显得面不经意其实心中嫉妒不已地轻率地点点头而已!
44 一机数镜的玩法是折腾自己,最好的配置就是一机一镜:有几支镜头,就配几台机身!
45 移轴是大画幅的专利,所有135的移轴镜头都是扯淡!
46 近摄镜和皮腔永远替代不了微距镜头!
47 微距无弱旅,标头无弱旅!越贵的镜头越彪悍!
48 每家都有大三元,大三元就算光圈做到1.4,也永远都是二流镜头,在同一时代中,变焦绝无可能超越定焦!
49 用定焦侮辱变焦,用旁轴奚落单反,用大幅藐视旁轴,玩摄影总会在看不起别人和被人看不起的波段中周而复始,所以,玩器材要低调!
50 玩灯是一个新的开始,SB800只有一支的人不叫玩灯,SB800的基配是两支,标配是四支,豪配是九支,正面两支侧面两支背后四支,还有一支备用,此外还得有SU800!
51 倍感打击的是,玩SB800其实不能算玩灯……灯的牌子叫Broncolor!
52 开始玩灯后需要一个助理,否则那些笨重的家伙会让你苦不堪言,或者你可以像我一样,玩单灯,当停车地点距离拍摄地点300米以内时,一套600W的套装勉强可以拿得动!
53 数码后期是无聊的,是对摄影本身的阉割,是对器材装备的侮辱,但不得不去做。数码后期器材中最重要的是显示器,最不重要的是显卡!
54 高档数码是奢侈,低档数码是垃圾,中档数码是奢侈的垃圾!
55 便宜买死人!
56 假如没有一支大炮,你就不知道自己的身体好不好!
57 永远记住,机器总是比你聪明得多的;也要永远记住,机器有时候是很笨的--那都是因为你笨,没有正确的去使用它!
58 景深是器材派最重要的技术指标之一,所以要掌握景深计算公式,下载一个软件放在手机里,因此,手机最好是Windows Mobile系统的!
59 记住无忌的名言:一分钱,一分货;二角钱,二分货;三元钱,三分货!
60 下一支镜头是最好的!
61 下一个附件是最需要的!
62 下一台机身是最不可或缺的!
63 买你买得起的最贵的相机;同理,买你扛得动的最重的脚架!
64 三角架,买到第三个才知道前两个的钱完全是应该省下的!
65 球台的路程略略短暂一些,悟性高的话,第二个就可以到位了!
66 稳定系统中最讲究的是快装板,顺利的话,一个器材派会有五片以上!
67 稳定系统中假如没有快门线,上述的一切都将沦为扯淡!
68 器材中,永远令人头疼的是包,永远无法立竿见影的是UV镜,永远令人欣喜的是接目镜放大器!
69 在目镜上花的每一分钱都能获得立竿见影的效果,其中性价比最高的就是橡胶目镜杯环!
70 想要比别人的视角低,就要趴下;想要比别人视角高,就要举起;想要比别人斜,就要狂侧--否则,你就需要直角取景器!
71 对于135相机来说,腰平取景器是非常重要的附件!
72 对于120相机来说,眼平取景器是非常重要的附件!
器材附件的疗效在于帮助你榨干器材的潜能,副作用是榨干你的口袋!
74 买一台四万的机身,还在意四千的附件吗?买一支六万的镜头,还在意六千的附件吗?买了三千的附件,能不配三万的器材吗?
75 对器材的态度将构建摄影的人格!
76 烧海无边,回头无岸!
77 成为一个器材派之后,唯一要做的事情,就是尽可能别丢器材的人!

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请有志于装B事业的青年的认真学习总结

正文
论坛装B有很多种办法, 但是论坛装B必须有一个重要的先决条件就是得混个脸熟, 融入论坛的主流元老, 或者至少让新手看起来是主流资格, 因为真正高手元老多半比较厚道, 不会也懒得拆穿你, 这样就可以更增加装B的成功率和成就感. 所以, 不止是摄影器材论坛, 很多 论坛啊BBS啊里面, 要想装B, 首先一定要多灌水, 这个是宇宙间各个论坛通用法则.

以下总结我多年在各个BBS装B的成功经验和不成功的教训, 某些条款不仅限于摄影器材论坛也适用于诸多技术论坛和烧器材的论坛, 但是就最近常混的摄影器材做例子, 请各位参照学习. 装B有风险, 装B须谨慎.

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看完这文章 你找到了笑点

证明你已经是个器材派


附录:常见昵称缩写汇编(装B速成必备)


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2008装B指南其他部分见
http://www.douban.com/group/topic/3544612/
2008/11/20 17:36 2008/11/20 17:36

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徠卡的光學理念

2008/10/30 19:01,作者ttdz

故事一開始提到的故事有點尷尬。
  
  幾年前,我和一位荷蘭攝影雜誌的技術編輯一起訪問蔡司和徠卡公司。我們先拜訪位於歐伯寇亨(Oberkohen)的蔡司,受到相當親切的禮遇。負責接待我們的是一群穿著正式西裝(就是深灰、深藍色那種西裝)的中年人,我們問了些問題,討論了一些光學議題(諸如光圈葉片的位置會不會影響畫質、德日光學設計哲學有何差異、為何有那麼多蔡司鏡頭在日本生產、蔡司如何定義光學品質等等),我們得到相當滿意的資訊,聊得相當愉快。
  
  第二天我們造訪位於索姆(Solms)的徠卡公司,接待我們的是兩位穿著休閒服的年輕人。當然,基於比較的關係,我們也詢問了相同的問題。蔡司的答案很乾脆、直接了當,就事論事;徠卡的答案就很不一樣了,他們幾乎從不隱藏他們對於徠卡的熱誠擁護與驕傲,不論什麼問題,他們總是絮絮不休。後來我們驅車趕回荷蘭時,技
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術編輯告訴我他有點不高興。「我們跟一群毛頭小子有什麼可談的呢!」他抱怨道。
  
  幾個月後,我特別拜會了寇許(Kolsch)先生,他當時是徠卡光學研發部門的主管。我們聊了一下之前發生的事,寇許說道:「你應該見見我們最棒的設計人員。」接下來的,就是我今天演講的主題。 (譯註:本文為1999年LHSA年會時,Erwin Puts在LHSA的演講。)
  
  
  徠卡設計團隊的獨特現象
  
  徠卡設計團隊的平均年齡,據我推斷,大約只有三十五歲左右,但可不要被他們的年齡給給騙了。巴納克的精神在徠卡依然非常活躍,許多他的設計理念至今依然領導著整個設計團隊。假你在場的話,你會以為你走進了一家電腦公司。每位設計人員的桌前都有一部大型的螢幕,到處都是電腦列印出來的計算圖表。
  
  走近一點仔細觀察,你會發現更令你驚奇的現象:每一位設計人員都在研究、分析「自己」的鏡頭。如果你想找出徠卡鏡頭設計中,最重要的風格,那就是:每一款徠卡鏡頭,都是獨一無二的原創工藝(creative individual)。如果不提光學理論,是很難解釋這種現象的,但LHSA東道主特別警告我不能在這裡大談光學術語,否則要把我給斃了(笑),所以我盡量用另外一種方式來說明。
  
  現今我們幾乎可以完全不靠人力,只需依靠電腦軟體程式,就能設計鏡頭。這麼說當然有點誇張,但是各位可以瞭解我的意思。想像一下:當我們拍攝一張照片(就說是人像照好了),人物的臉會被記錄在底片上,臉上的每一個細節(像是眉毛、瞳孔等等)都會被紀錄在底片藥膜上相對的那一點。沒有像差(aberrations)的鏡頭,理論上就能在底片上完美地重現人物的臉部細節。不過實際的鏡頭是有像差的。這表示底片紀錄臉部細節的銀粒子位置,與本人實際上並不相同。我們可以計算這些不同的差異,甚至可以找出造成差異的原因。這並不是新科技。早在1930年代,光學設計人員就能夠做到,他們只是沒有高速運算的能力和時間而已。
  
  啟動電腦程式,我們可以指定主體上一個特定位置,要求程式計算出光線的折射路徑,最後算出這一點將會落在底片藥膜面的哪一點上。不斷重複上面的運算過程,我們就可以算出一個完整的影像。然後,我們下指令讓電腦偵測並計算像差。我們會得到一份報表,上面列出鏡頭的各像差數值,比如說球面像差值為0.0003,彗星(coma)像差值為0.0457(理論上最佳值為0)。接著你可以再下一道指令,要求電腦重組鏡片排列方式,將球面像差減少50%,意即減少這組設計中的彗星像差。
  
  所以,一個光學設計團隊可以用分工的方式設計同一款鏡頭。每個人只作自己負責的部分,然後將這些運算結果組合起來。這正是現在Nikon、Canon(舉例而言)等大廠的設計團隊的工作方式。為了加速設計效率,他們甚至還舉辦比賽,看哪一組人馬最先推出符合廠方需求的設計,就採用他們的設計圖開工生產。
  
  然而,鏡頭的設計是很特殊的工作。有些光學設計可以超出原先的規格需求、有些設計的材質選擇、鏡片形狀更簡潔,有些則有其他特性。就好像一本由作家撰寫的小說,和一本用大量資料蒐集所整理出來的小說,兩本是完全不一樣的味道。後者當然可以讀,說不定也很有趣;但是前者才能真正顯露出寫作的藝術。因為將這些素材整合起來,是絕對需要一個人的創意天分的。
  
  徠卡的設計人員開始設計鏡頭時,他(她)是從一張「完全空白的白紙」開始的。你也許不知道,鏡頭的特性,從一些基本結構(接環直徑、鏡頭焦距、鏡片材質與厚度)已經決定了大半。設計人員必須要從這些基礎中開始發想、分析,找出其中的潛質(potential)、所需規格、以及影像解析能力等等。他(她)們一開始的設計圖,有些是零亂潦草的隨手塗鴉,有些則全憑經驗值,或者到儲存徠卡前輩的設計心血的徠卡資料中心(Archive)去找資料。
  
  為什麼一開始的自由創意發想這麼重要?徠卡總裁寇亨(Cohn)今早還告訴我,如果設計生產的速度能再快一點就好了,但總是沒辦法。有時,這種良性牽制是無可避免的。在鏡頭設計中,我們一旦遭遇到像差現象,就必須加以克服,這樣才能獲得良好的影像品質。這些光學像差,大約可以分作兩類:第三級像差(the 3rd order aberrations)與第五級像差(the 5th order aberrations)。至於這是什麼意思我就暫不解釋了,免得主席抓狂。
  
  略過艱難術語不談,總之,當設計人員解決了第三級像差時,第五級像差就會隨之出現,同時也破壞了修正第三級像差的成果。但是進一步修正第五級像差,反過來又破壞了第三級像差的修正。所以設計人員就會再以另一種設計嘗試解決此一難題,看看新的設計能不能在修正第五級像差時不至於影響第三級像差修正值太多。弔詭的是,沒有修正第五級像差之前,你根本不知道結果會怎樣。
  
  這幾乎變成一種無解的難題:你必須事先為無法預知的狀況預作準備。在一般的設計工作中,電腦是很好的輔助設計工具,例如說幫你修改設計圖,加一兩片鏡片以校正部分的第五級像差。但是,如此一來,你的設計增加了鏡片數量,結果又回過頭來影響到原先設計的結構。
  
  所以,設計人員對於鏡片組序(initial layout)最終會形成怎樣的影像質素必須深入分析,設計方式是否完美,並且達到規格上的要求,他(她)也必須有非常堅定的信念。這正是徠卡堅持一款鏡頭從頭到尾必須由同一人負責的原因。當然,必要時其他同事也會協助,但設計人員必須負責到底。
  
  這種策略也是有好處的。當年設計70-180mm f/2.8 APO這款鏡頭時,耗費了近18個月的時間研發,因為這對徠卡而言,是相當新的領域。但是,針對變焦鏡的特性作了深入完整的研究之後,接下來自行研發的80-200mm f/4.0,僅僅花了6個月的時間。當你瞭解了基礎以及光學特性,要再開發比較簡單的型號時,就不是那麼困難了。同理,M系列的35mm f/1.4 ASPH也是如此。開發第一型非球面版本時,足足花了兩年的時間,但是接著推出的35mm f/2 ASPH的開發時間不到一年。這兩款鏡頭,規格上看來關係非常密切,事實上卻有完全不同的特徵(fingerprint)!
  
  徠卡設計團隊並沒有所謂的「R」或「M」的小組區隔。任何一位設計人員都可以設計兩種系統的鏡頭。負責設計70-180mm f/2.8 APO的小姐(譯註:徠卡設計人員中,不少成員是女性),同時也是SUMMICRON-M 35mm f/2 ASPH的設計者;負責設計ELMARIT-M 24mm f/2.8 ASPH的先生,同時也負責APO VARIO-ELMARIT-R 35-70mm f/2.8 ASPH的設計工作!其他族繁不勝枚舉。
  
  什麼是鏡頭的特徵?我們只需檢查拍攝的正片,就能夠發現:每種鏡頭在銳利度平面(planes of sharpness,詳見LEICA FAQ Part 2解說)前後的像差,都有不同的形狀與量度(magnitude)。這種現象會使主體的清晰受到不同程度的影響。這裡設計人員必須作一些很困難的選擇:包括使用的玻璃材質、矯正像差的程序(先矯正球面像差,其次是色差〈chromatic aberrations〉,再其次是彗星像差或其他)、矯正量、各種像差交互影響的最終值,這些設計時必須考慮的元件都會影響最後到達底片的影像質素。
  
  攝影的最高工藝典範
  
  其他優秀的鏡頭製造廠(如ZEISS、Canon或Nikon)對像差的矯正方法,也許和徠卡比較起來相去不遠(因為這有部分是電腦程式的工作)。但是,如果徠卡能以7片設計就能達成目標,其他廠商卻必須用上11片鏡片矯正,那麼影像質素就絕對是可以分出高下了。幾年前我曾問過Canon的光學工程師他們的終極目標是什麼,他們回答道:「向徠卡看齊,學習更多的攝影知識。」
  
  這句話到現在依然是正確的。徠卡設計人員,背後有浩瀚的知識寶庫,不論是攝影,或者是顯微鏡光學設計都有龐大的 know-how作支援。此外,他(她)們更有優秀的創意設計流程,這種獨一無二的洞察力能夠在讓他(她)們在錯綜複雜、處境維艱的光線亂反射中,設計出當今最優秀的光學產品。
  
  有些收藏家很懊惱,因為徠卡已經不再製造所謂的原型鏡頭(prototype)了。現在的鏡頭設計,可以由研發部門的電腦資料庫直接送往工廠生產線,而不需要先製造正式量產前的測試原型。這樣一來,徠卡玩家想要蒐藏以前素負聲名的縮頭五(SUMMICORN-M 50mm f/2),恐怕是沒指望了。以前設計人員無法計算所有的光線路徑,也無法預先觀察到鏡頭的成像品質,設計人員只有大膽用「猜」的方式,靠直覺來彌補缺憾的資訊。原型可以證明設計人員的猜測是否能符合原先的要求。有時候OK沒問題,有時候一猜錯,代誌就大條了。也許下次演講我們可以來聊聊這個主題。
  
  現在以電腦的高速運算能力,足以預測光線在鏡頭內的折射反射路徑,估算成像品質,而且能達到很高的精確度。在電腦軟體中,有許多指令是專門用來與機械元件如接環搭配的,並且處理容許公差的。電腦可以繪出精確圖形,讓設計人員觀察像差矯正,這與實際製造原型是相同的意義。
  
  不過,這些設計圖也不是新玩意兒。在徠卡資料中心,你可以找到歷代設計人員手繪的同型設計圖!這一定是經過數個月的辛苦運算的繪製成果。這也顯示了徠卡與過去的光榮傳統依然有非常緊密的連結。現在徠卡的鏡頭都是由新一代年輕有為的設計人員設計出來的,他(她)們也傳承了巴納克時代的精神。我們何其有幸,能夠看到往昔徠卡的原創精神在索姆仍然生機蓬勃。
  
  擁有徠卡鏡頭,就像是啜飲一杯紅酒,或是拜讀一本精彩的小說。因為,徠卡鏡頭是以一群非常有創意、具有堅強意志的人所設計出來的,可說是藝術品(work of art)。當然,這也必須藉助電腦的力量才能完成。徠卡重新定義了鏡頭設計的最高工藝典範(the state of the art of lens design)。
  
  結論
  
  我想抒發一些感想,作為今天的演講的終曲。任何一款徠卡新世代鏡頭,都是投注了數年的心血,結合機械-光學結構的獨到創意,是真正走在時代尖端的科技。所以,有些徠卡玩家只是拍個兩三張照片,就隨便亂下定論,說「這支鏡頭不太好」,實在是很讓這些設計人員沮喪灰心。假如我花了兩年時間盡全力設計出一款最好的鏡頭,然後有人用來拍了幾張休閒照片,然後跟我說:「嗯……還可以啦,只是我還是要抱怨一下照片邊緣有點暗角咧~」,我真不知道幹嘛花這麼多心血去設計一款鏡頭給這種人用!
  
  很明顯地,徠卡鏡頭的光學品質,和徠卡使用者之間是有一些對立的。因為這群人對於影像品質永遠不滿意。但是,我們如果不想稱讚徠卡鏡頭的光學成就,那最好貢獻一點具有建設性的意見。這就各憑本事,量力而為了。早期在威茲勒的徠茲(Leitz)公司可是有名的小心眼:很久很久以前,有些評論員批評 SUMMICRON-M 50mm f/2(舊款設計!)不好,結果徠茲公司勃然大怒,大門深鎖,根本不願接受批評。後來花了很久的時間,才讓這家公司對外的態度有所轉變。
  
  現在,徠卡索姆總公司的設計人員胸襟是相當寬闊的,他們願意傾聽外界的評論——假如這些評論還夠格的話。這是很值得鼓勵的好現象。身為一位徠卡迷,我們該作的,就是拍攝出品質絕佳的攝影作品,讓這群設計菁英也感到驕傲,因為這是他(她)們應得的驚喜!
  
作者 Erwin Puts / 譯者 莫札特蒐集狂
2008/10/30 19:01 2008/10/30 19:01

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